Interior Design

Corso

La progettazione d’interni deve rispondere a necessità e sfide contemporanee. Sostenibilità, inclusività, intelligenza artificiale, nuove tecnologie e materiali, soluzioni per un’ibridazione funzionale, relazione fra spazi, bisogni e comportamenti di chi li vive: tutti questi aspetti spingono per un cambiamento del mercato e della professione. Da oltre 20 anni, POLI.design e Scuola Politecnica di Design promuovono il Master in Interior Design. L’obiettivo è formare progettisti che interpretino e trasformino gli spazi interni in ambienti innovativi, funzionali e ricchi di significato, attraverso il dialogo costante con le realtà del settore più all’avanguardia.

Punto d’incontro tra le competenze progettuali dell’interior design e l’approccio sperimentale e multidisciplinare del Politecnico di Milano, l’esperienza formativa è attenta all’equilibrio tra discipline tecnico-scientifiche e ambiti creativo-progettuali. Il Master evolve costantemente per fornire gli strumenti necessari a gestire progetti complessi, valorizzare l’identità degli spazi e rispondere alle nuove esigenze dell’abitare.

Il percorso didattico – della durata di dodici mesi – forma Interior Designer in grado di realizzare ambienti che generano esperienze, emozioni e connessioni tra persone e luoghi. Per farlo, il programma è strutturato in tre macro-aree.

• Theoretical framework: lezioni, seminari, incontri che trasferiscono competenze tecniche e cultura del progetto grazie a una Faculty composta da docenti e professionisti che sono la massima espressione del Sistema Design Milano. Oltre all’attività in aula, sono previste visite guidate di spazi iconici ed eventi rilevanti della scena milanese, per entrare in contatto con realtà innovative e ispirarsi ai protagonisti del settore.
• Project work: simulazioni di sviluppo professionale del progetto sotto la guida di professionisti di rilievo internazionale. Cinque sfide progettuali realistiche per tematica, tempistica, organizzazione, approccio, metodologia progettuale, relazione fra i membri del team di lavoro.
• Internship: tre mesi di stage in aziende e studi per applicare le competenze progettuali acquisite in un contesto reale e professionale. Gli studenti sono accompagnati nei primi passi della loro carriera attraverso incontri di Career Building. Qui, vengono forniti strumenti concreti per costruire un percorso di carriera consapevole e personalizzato.

Gallery

6 x (2+1) | Sei progetti per due persone ed un ospite

Testimonianze

Didattica

Sede

Obiettivi Formativi

L’obiettivo ultimo del Master è formare Interior Designer capaci di creare ambienti contemporanei: che trasferiscono esperienze, emozioni e connessioni tra persone e luoghi. Ciò significa acquisire competenze e soft-skill precise.

• Maturare una solida base culturale esplorando temi che vanno dalla storia del design fino alla sostenibilità e al design inclusivo
• Apprendere gli aspetti tecnici necessari alla progettazione d’interni, come materiali, illuminotecnica e acustica
• Consolidare una serie competenze pratiche che includono: l’analisi degli utenti, dei costi e delle tempistiche, lo studio del layout, il rapporto con i fornitori, la scelta di materiali e tecnologie, la declinazione dell’identità negli spazi, gli elementi e principi legati alla comunicazione visiva
• Costruire un percorso di carriera con consapevolezza del proprio potenziale, sviluppando il proprio portfolio e la propria strategia di personal branding

Piano Didattico

Formazione generale
Approfondimenti introduttivi e specialistici che forniscono gli strumenti e le conoscenze di supporto alla progettazione.

Seminari e lecture
Momenti d’incontro con testimoni privilegiati della professione: designer, aziende, associazioni di categoria, giornalisti.

Workshop
Esercitazioni che sviluppano le competenze progettuali. Tra i temi proposti: la produzione e la promozione di un ambiente, dei suoi servizi e delle sue attrezzature.

Stage
Tirocinio formativo di tre mesi circa presso studi e aziende del settore che permette di trasferire in una situazione professionale tutte le abilità consolidate in aula.

I workshop progettuali sono cinque e affrontano diverse tematiche: domesticità, lavoro, allestimento, ambienti di ospitalità e retail.

A partire dal primo workshop che si pone come cerniera tra il mondo accademico e quello professionale, il percorso formativo è strutturato per complessità, con il fine di accompagnare lo studente al mondo professionale in modo graduale e crescente.

I workshop sono coordinati professionisti appartenenti a realtà di fama internazionale, permettendo agli studenti di confrontarsi non solo con ambiti diversi ma anche con differenti metodologie progettuali e differenti approcci all’interior design.

I brief di progetto sono sempre aggiornati e sono coordinati agli insegnamenti teorici per permettere agli studenti di consolidare nell’immediato quanto appreso durante le lezioni frontali.

Moduli Didattici

Il Master ha una durata di dodici mesi, per un totale di 60 CFU. Lezioni, analisi di case study, esercitazioni e visite guidate sono alla base di un’esperienza formativa tra teoria e pratica. Le lezioni sono suddivise in moduli tematici che affrontano argomenti chiave del settore, alternando contenuti a una solida base culturale. Al termine del Master, gli studenti sono inseriti in un percorso di internship professionalizzante.

Modulo 1

Spazi domestici – Cultura dell’abitare contemporaneo

Lezioni teoriche e case history, visite guidate e testimonianze per esplorare l’evoluzione dell’ambiente domestico alla luce dei cambiamenti sociali, culturali e tecnologici in atto. Analisi dei nuovi modelli abitativi, dei bisogni emergenti e degli stili di vita contemporanei. Focus sulla relazione tra spazio, elementi d’arredo e servizi offerti con un approccio orientato alla user experience, alle esigenze e alle aspettative degli utenti. Obiettivo: acquisire gli strumenti necessari a interpretare e progettare spazi domestici flessibili, sostenibili e in grado di rispondere alle esigenze dell’abitare di oggi e di domani.

Modulo 2

Spazi retail – L’identità di marca nello spazio vendita

Approfondimento sul ruolo del design nella definizione dell’esperienza d’acquisto e nella costruzione

dell’identità di marca all’interno dello spazio fisico. Casi studio, esercitazioni e workshop

progettuali per analizzare strategie espositive, layout, atmosfere e interazioni. Retail Safari: percorso guidato che tocca le realtà più significative del panorama milanese permettendo ai partecipanti di verificare e implementare sul campo le conoscenze apprese in aula. Obiettivo: imparare a

progettare ambienti retail che comunicano i valori del brand, coinvolgono il cliente e rispondono alle

dinamiche del mercato contemporaneo.

Modulo 3

Spazi ospitali – Il settore ricettivo-alberghiero e per una nuova ospitalità

Analisi delle tendenze del settore hospitality – dalle strutture alberghiere ai centri benessere – con particolare attenzione al comfort, all’identità del luogo e alla qualità dell’esperienza dell’utente. Focus su metodologie e strumenti necessari a concepire spazi accoglienti e funzionali, capaci di coniugare estetica, ergonomia e innovazione. Obiettivo: acquisire le competenze per la progettazione di ambienti per l’ospitalità, il benessere e l’esperienza sensoriale.

Modulo 4

Spazi espositivi – Progettare esperienze attraverso l’allestimento di spazi espositivi, mostre e installazioni

Analisi multidisciplinare di linguaggi, tecniche e strategie per la creazione di allestimenti capaci di coinvolgere il pubblico, valorizzare i contenuti e trasformare lo spazio in un’esperienza immersiva. Esercitazioni per lo sviluppo di progetti di mostre, installazioni e percorsi espositivi che integrano design, comunicazione e tecnologia. Obiettivo: imparare a progettare ambienti destinati alla narrazione visiva e all’interazione culturale.

Modulo 5

Spazi ufficio – I luoghi del lavoro come piattaforma di collaborazione, comunicazione, connessione

Analisi dell’evoluzione degli ambienti lavorativi in risposta ai nuovi modelli organizzativi e alle

trasformazioni sociali e tecnologiche. Focus sulla progettazione degli spazi ufficio come

ecosistemi flessibili, dinamici e inclusivi, capaci di favorire benessere, produttività e interazione. Obiettivo: progettare soluzioni che coniugano funzionalità, identità aziendale e innovazione; sviluppare ambienti che stimolano la creatività e la collaborazione.

Modulo 6

L’evoluzione degli spazi interni in relazione alla cultura del progetto italiano

Panoramica sulla trasformazione dell’abitare e analisi di stili, funzioni e bisogni in continuo cambiamento: un viaggio tra storia, cultura e tendenze. Obiettivo: progettare con consapevolezza il presente e il futuro dell’interior design.

Modulo 7

Materiali, tecnologie, sostenibilità

Case study, sperimentazioni e incontri con professionisti del settore sulle potenzialità espressive, funzionali e sostenibili dei materiali più innovativi per il progetto di interni. Obiettivo: acquisire gli strumenti pratici necessari a scegliere, combinare e applicare materiali e tecnologie in modo consapevole e creativo.

Modulo 8

Lighting design – La luce come materiale/immateriale strategico nell’interior design

Analisi di scenari reali, tecnologie all’avanguardia e sperimentazioni pratiche: dalla luce naturale a quella artificiale, dalle soluzioni decorative agli impianti integrati. Focus sugli strumenti per progettare ambienti in cui la luce diventa elemento essenziale del linguaggio spaziale. Obiettivo: apprendere l’approccio espressivo e tecnico dell’illuminazione negli interni.

Modulo 9

Milano e il design – Luoghi e relazioni con il Sistema Design Milano

Visite a showroom, studi, architetture iconiche e allestimenti, fiere, eventi e spazi in trasformazione per vivere il design nella sua capitale culturale e creativa. Obiettivo: cogliere l’opportunità di immergersi in una rete dinamica di relazioni professionali, storiche e urbane.

Modulo 10

Teoria e critica dell’interior design – Per un approccio interpretativo al progetto

Analisi di case study, progetti iconici e riflessioni culturali che stimolano il pensiero progettuale, alimentando la visione personale e rafforzando la capacità di argomentare scelte creative con profondità e coerenza. Obiettivo: acquisire gli strumenti teorici e critici necessari a comprendere gli ambiti, i linguaggi e le trasformazioni dell’interior design.

Modulo 11

Empowerment

Percorso che consolida identità, autostima e soft skills essenziali per affermarsi nel mondo del design contemporaneo, per costruire una visione e comunicarla con sicurezza. Obiettivo: sviluppare il proprio potenziale personale e professionale; acquisire consapevolezza delle proprie competenze, dalla capacità di leadership creativa fino alla gestione del lavoro in team e alla relazione con il cliente.

Project work 1

Spazi domestici – Cultura dell’abitare contemporaneo

Introduzione all’approccio design-oriented nella progettazione degli interni domestici, luoghi per eccellenza dell’intimità in cui il ruolo dell’utente è centrale. Attività che includono l’analisi degli utenti e la progettazione della user experience attraverso il confronto con temi contemporanei come lo spazio minimo, la flessibilità d’uso e la trasformabilità dello spazio. Focus su rapporto spazio-arredo, prossemica, scelta di materiali e finiture. Collaborazione con aziende del settore per introdurre il tema delle forniture, offrendo l’opportunità di esplorare concretamente la relazione tra progettista e realtà produttiva.

Project work 2

Spazi retail – L’identità di marca nello spazio vendita

Attività condotta da Studio Marco Piva che si concentra sulla psicologia del consumo e sulla comunicazione della brand Identity nel punto vendita. Grazie alla collaborazione con brand internazionali, viene affrontato il percorso progettuale nella sua interezza, dal sopralluogo alla creazione del concept, dalla sua declinazione nello spazio alla presentazione finale con il coinvolgimento dell’azienda partner. Progettazione dell’esperienza d’acquisto di un prodotto/servizio che sappia raccontare i valori della marca, concentrandosi sulla relazione empatica tra il consumatore e il brand.

Project work 3

Spazi ospitali – Il settore ricettivo-alberghiero e gli spazi del benessere

Attività condotta da Studio Simone Micheli che affronta il tema degli ambienti dell’hospitality nella loro duplice essenza di spazi pubblici. Focus su hall, reception, spazi benessere e aree food and drink così come sugli ambienti privati come camere e suites, concentrandosi sulla funzionalità, il comfort e la scelta materico-formale. Approfondimento dei temi legati alla comunicazione e creazione di un progetto integrato tra spazio ed immagine; agli aspetti economico-gestionali; al rapporto con le aziende del settore del contract design e alle componenti grafico-comunicative legate all’interior design per l’ospitalità; alla sperimentazione di tecnologie innovative legate alla realtà virtuale e all’uso dell’AI. Creazione di uno spazio esperienziale che accompagni l’utente nella fruizione dei servizi, senza dimenticare il tema dell’hospitality-for-all.

Project work 4

Spazi espositivi – Progettare esperienze attraverso l’allestimento di spazi espositivi, mostre e installazioni

Attività condotta da Studio Migliore + Servetto con focus sulla progettazione di mostre e installazioni immersive e comunicative, pensate per trasformare lo spazio in un’esperienza sensoriale e narrativa.

Esercitazione volta ad acquisire gli trumenti per la creazione di allestimenti capaci di coinvolgere il pubblico, informare con efficacia e valorizzare contenuti grazie all’uso di tecnologie interattive, scenografie visive e strategie espositive.

Project work 5

Spazi ufficio – I luoghi del lavoro come piattaforma di collaborazione, comunicazione, connessione

Attività condotta da Studio Progetto CMR che tratta il tema degli spazi ufficio, affrontando la complessità data anche dalle grandi superfici. Confronto con realtà esistenti per progettare un ambiente dal layout funzionale, caratterizzato dal punto di vista identitario e in grado rispondere alle nuove esigenze del mondo del lavoro, considerando il duplice aspetto di smart office e luoghi di accelerazione di relazioni. Particolare attenzione viene dedicata al tema della sostenibilità ambientale e del work life balance.

Titolo Rilasciato

Al superamento dell’esame finale, verrà rilasciato il diploma di Master universitario di I livello in Interior Design del Politecnico di Milano.

Sbocchi Occupazionali

Alla conclusione del Master, gli studenti avranno acquisito una visione strategica e le competenze tecniche dell’Interior Designer. Potranno, quindi, collaborare con società e studi di progettazione, con realtà che si occupano di consulenza aziendale e servizi immobiliari, con le industrie della distribuzione, dell’ospitalità o di produzione di arredi. Allo stesso tempo, sapranno soddisfare le richieste del committente privato, individuando di volta in volta tecniche e strategie di progettazione appropriate.

Ammissione

Requisiti

Il Master universitario è riservato a candidati in possesso di Diploma universitario o Laurea V.O., Laurea o Laurea Specialistica/Magistrale N.O. in Architettura, Ingegneria, Disegno Industriale e a candidati in possesso di titoli di studio equipollenti.

Studenti stranieri

La segreteria del Master fornisce assistenza per le procedure di iscrizione, la richiesta di visti e permessi di soggiorno.

I corsi si tengono in lingua italiana. Gli studenti internazionali sono tenuti ad acquisire un livello intermedio di padronanza dell’italiano. La segreteria è in grado di fornire informazioni sulle scuole per lo studio e il perfezionamento della lingua.

Per i candidati stranieri saranno considerati titoli di studio equivalenti nei rispettivi ordinamenti degli studi.

Scadenze

Per partecipare alla 23° edizione del Master in Interior Design la candidatura dovrà essere inviata secondo i seguenti criteri*:

Titolo di studio italiano entro il 17/01/2026  

STEP 1
1) Documenti da inviare per la pre-verifica a POLI.design 

• Curriculum vitae  
• Portfolio  
• Lettera motivazionale  
• Copia del documento d’identità  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina  

2) Documenti da inviare per la pre-verifica a Politecnico 

• Copia del documento d’identità  
• Copia del Diploma Supplement e fotocopia del diploma di laurea o autocertificazione tramite apposito modulo da richiedere a POLI.design (selezioni@polidesign.net)  
• Attestazione ANIS (l’accesso al portale ANIS è consentito tramite SPID o CIE dal seguente link ANIS Anagrafe nazionale istruzione superiore (mur.gov.it))  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina seguendo le indicazioni presenti a questo link 

____________________  

 Titolo di studio europeo entro il 17/01/2026  

STEP 1  
1) Documenti da inviare per la pre-verifica a POLI.design 

• Curriculum vitae  
• Portfolio  
• Lettera motivazionale  
• Copia del documento d’identità  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina

2) Documenti da inviare per la pre-verifica a Politecnico   

• Copia del documento d’identità  
• Copia del Diploma Supplement  
• Fotocopia del Diploma di Laurea  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina seguendo le indicazioni presenti a questo link 

STEP 2
1) Documenti da inviare per la verifica autenticità (entro il 23/02/2026)

• Diploma Supplement con firma digitale o QR code verificabile. Se lo studente non è in possesso di Diploma supplement con firma valida o QR code verificabile per verificare l’autenticità del suo titolo dovrà presentare uno dei documenti richiesti agli studenti con titolo conseguito Extra UE (vedi punto successivo).  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina seguendo le indicazioni presenti a questo link 

____________________  

 Titolo di studio extra UE entro il 31/12/2025 

STEP 1 
1) Documenti da inviare per la pre-verifica a POLI.design

• Curriculum vitae  
• Portfolio  
• Lettera motivazionale  
• Copia del documento d’identità  

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina  

2) Documenti da inviare per la pre-verifica a Politecnico 

• Copia del documento d’identità  
• Diploma di laurea in lingua originale + traduzione in lingua italiano/inglese  
• Transcript originale degli esami sostenuti + traduzione in lingua italiano /inglese 

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina seguendo le indicazioni presenti a questo link 

STEP 2
 1) Documenti da inviare per la verifica autenticità (entro il 23/02/2026)  

• CIMEA  
• Attestazione Enic/ Naric  
• Attestazione World Education Services (WES)  
• Dichiarazione di valore  
• Copia della richiesta di Visto o copia del Visto 

I seguenti documenti andranno caricati a questa pagina seguendo le indicazioni presenti a questo link 

*Le candidature pervenute oltre la deadline potranno essere valutate a discrezione del Comitato Scientifico.

Costo

Il costo del Master Universitario è pari a € 16.500,00 così suddiviso:

• € 500,00 – tassa di iscrizione al Politecnico di Milano da versare al Politecnico di Milano 30 giorni prima della data di avvio secondo le modalità che verranno comunicate da POLI.design;
• € 16.000,00 – quota di partecipazione al Master Universitario da versare a POLI.design secondo le modalità che verranno comunicate all’atto dell’ammissione.

SCONTISTICHE E AGEVOLAZIONI

EARLY BIRD: -20%

La promozione per chi ha le idee chiare, per chi sa quale percorso formativo può arricchire il suo futuro e non vede l’ora di tornare in aula.

Deadline candidatura*: 15 giugno 2025

Deadline per l’invio del contratto sottoscritto e pagamento dell’acconto della quota di partecipazione: 30 giugno 2025

*La promozione si applica fino ad esaurimento posti.

FAMILY SUPPORT: -50%
Un’opportunità da regalare a fratelli e sorelle: la spinta che serve per convincerli a investire nel loro futuro.

BACK TO SCHOOL: -1.000€ sui Master
L’agevolazione per chi si è già affidato a POLI.design e Polimi, per chi vuole tornare a studiare e costruire il proprio futuro. Posti limitati!

SUPPLIERS

Riduzione pari al 10% da applicare sulla quota di partecipazione (esclusa la tassa di immatricolazione o IVA) per fornitori ed ex fornitori di POLI.design. La riduzione è cumulabile con altre forme di sconto e/o esoneri.*

*POLI.design si riserva la facoltà di verificare la sussistenza del rapporto di collaborazione.

PER MERITO
Il contributo di Intesa San Paolo per investire nel talento e consentire a tutti l’accesso alla formazione. Scopri di più.

Faculty

Il corpo docente, selezionato all’interno della faculty del Politecnico di Milano e della Scuola Politecnica di Design – SPD, comprende docenti e ricercatori universitari, designer e specialisti dei vari settori.

• Prof. Francesco Scullica – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Giulia Maria Gerosa – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Angela Pia Mazzotti – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Claudia Baldi – Politecnico di Milano
• Prof. Amos Bianchi – Scuola Politecnica di Design
• Prof. Armando Bruno – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Luisa Maria Virginia Collina – Politecnico di Milano
• Prof. Giovanni Francesco Maria Del Zanna – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Elena Mariele Elgani – Politecnico di Milano
• Prof. Andrea Manfredi – Politecnico di Milano
• Arch. Cinzia Pagni – Studio Architettura e Design Cinzia Pagni e Claudia Borgonovo
• Prof.ssa Silvia Elvira Maria Piardi – Politecnico di Milano
• Prof.ssa Giovanna Piccinno – Politecnico di Milano
• Prof. Giorgio Tartaro – Scuola Politecnica di Design
• Prof.ssa Raffaella Trocchianesi – Politecnico di Milano
• Prof. Alessandro Villa – Politecnico di Milano

Showcase